Durante las dos semanas de escritores «Andor» se reunieron en el Soho Grand Hotel en Nueva York para romper la segunda temporada, Beau Willimon estaba en la habitación. Incluso trajo las pizarras que usaban para hacer una lluvia de ideas y su propio asistente para tomar notas. Pero en las semanas posteriores, cuando el pequeño personal se dispersó para describir sus episodios individuales y escribir los borradores iniciales, Willimon celebró reuniones con el showrunner Tony Gilroy sobre Zoom.
Al mismo tiempo, estaba escribiendo «Andor», viajó al extranjero para trabajar en otro proyecto: un documental sobre el asalto de Rusia a Ucrania, lo que significaba trabajar en una nación bajo asedio. «Sabes, no le dije a Tony que estaba allí», dijo Willimon en una entrevista con Indiewire. «Pero en cierto punto, lo descubrió».
La guerra ya era lo mejor para el equipo «Andor». Willimon dijo que los escritores hablaron sobre Ucrania «mucho» mientras rompieron la temporada 2. Fue febrero de 2022, el período previo a la invasión de Rusia. Pero estar allí, no es evidente, fue diferente.
«Realmente lo hizo, creo que de alguna manera, sabor al menos parte del trabajo que hice en mis episodios», dijo. «Guerra y altas apuestas y sirenas de ataques aéreos y auditivos y estar en un entorno altamente militarizado, nada de eso fue abstracto para mí. Todo fue muy real. Los cohetes estaban explotando a solo unas pocas millas de donde me quedaba.
Como el líder de «Rogue One», la temporada 2 de «Andor» narra cuatro años peligrosos en la línea de tiempo «Star Wars». El alcance autoritario del imperio se amplía y tensa. Para defenderse, la rebelión crece y madura. Ghorman se convierte en un campo de batalla crítico cuando el imperio ocupa su ciudad capital pacífica y aumenta un conflicto por sus propias ganancias nefastas. Los ciudadanos se enfrentan a los toques de queda nocturnos y la milicia armada March en las calles públicas. Las bombas se disparan. Se realizan arrestos. La guerra estalla.
Los paralelos entre lo que está sucediendo en una galaxia muy, muy lejana y lo que está sucediendo aquí en la tierra no podrían ser más claros. Desde su estreno, «Andor» ha sido adoptado por grupos de resistencia al mundo real, ya sea que estén luchando contra el genocidio impulsado por el estado, el surgimiento del fascismo o una ocupación ilegal. Willimon enfatizó que «Andor» no estaba escrito con «paralelos directos» en mente, pero viviendo en un país destrozado por la guerra «ciertamente informó parte del trabajo que estaba haciendo».
El precedente histórico, tan a menudo repetido, también era una «gran parte del proceso» para dar forma a la temporada 2.
«Estábamos constantemente seleccionando diferentes momentos de la historia que podríamos usar como inspiración, o para poner un brillo en un cierto aspecto de la historia de ‘Andor'», dijo Willimon. «La naturaleza del espectáculo, pero también la franquicia en general, es que tiene la habitación, la amplitud y la profundidad para poder absorber muchos eventos históricos diferentes. (‘Star Wars’) puede transponerlos de manera que proporcione un cierto tipo de distancia dramática. (Puede) permitirnos comprender esos eventos mejor porque se ponen a través de este filtro».
Willimon dijo que él y los hermanos Gilroy son todos aficionados a la historia. Recomienden los podcasts de historia entre sí «todo el tiempo» y saborear episodios de «Hardcore History» de Dan Carlin.
«Muchos de los temas en el programa son cosas que los humanos han estado lidiando durante milenios, obviamente», dijo Willimon. «Kyle (Soller) tuvo una gran cita, que robaré un poco en este momento y mayo cargaré un poco: este es el tipo de espectáculo que habría sido tan relevante hace cien años como lo es hoy, y la esperanza es que sea relevante, bueno, de alguna manera esperas que sea no Relevante dentro de un centenar de años porque algunos de los problemas que se trata de algunos defectos centrales en la humanidad, ¿verdad? Pero estos temas y paradigmas históricos y momentos políticos son de hoja perenne. Entonces era natural sacar de la historia «.
Reflejar momentos reconocibles en el tiempo no solo ayudan a agregar un peso dramático a las diversas batallas espaciales de «Andor», sino que también puede ayudar a inspirar a los espectadores en un nivel visceral, como es el caso en una célebre escena desde el final del episodio 5, «Tengo amigos en todas partes», escrito por Willimon.
Ubicado en un planeta lejano lluvioso en medio de un atraco arriesgado, el líder extremista de la rebelión vio a Gerrera (Forest Whitaker) ofrece un discurso emocionante que comparó el ridonio de combustible altamente volátil con la resistencia misma. Aparentemente, las palabras de Saw están destinadas a su recluta más reciente, Wilmon Paak (Muhannad Bhaier), que lo está ayudando a robar la fuente de energía potencialmente letal. Pero a medida que continúa hablando, su entusiasmo resulta contagioso, tanto para Wilmon como para la audiencia en casa.
«¿Alguna vez has visto a un hombre morir de Rhydonium?», Dice Saw. «Tal vez eres como yo. Tal vez amas … (holgazanería) el olor de la misma. Y tal vez respiras demasiado profundamente. Quemado desde adentro. Ves tu ampolla de piel mientras se derrite. O mueres fuerte. ¿Cortar una línea? ¿Dejar caer una llave? ¿Deja que se derrame? Ni siquiera necesitas una chispa, ¿verdad?
Cuando se le pidió que compartiera los orígenes de la escena, especialmente dada su proximidad a una guerra real mientras escribía el episodio, la explicación de Willimon fue tan minuciosa y generosa que vale la pena compartir en su totalidad (con algunas ediciones de luz para claridad):
«No empiezas a decir: ‘Ok, vamos a tener un gran discurso para Saw Gerrera, donde describe su tesis y su motivación, y que tratamos de hacer algo impactante que hará volar las mentes de muchas personas y tener un hilo subreddit’ o algo así», dijo Willimon. «Realmente comienzas desde un lugar muy peatonal de historia de elaboración. Y había algunas cosas que sucedían en ese episodio que contribuyeron a ese discurso».
Esos otros arcos de la historia (citados por Willimon) incluyen:
- Mon Mothma (Genevieve O’Reilly) «enfrentarse al emperador Palpatine» al presionar por votos en el Senado.
- «Un naciente, inexperto y rebelde subterráneo» en Ghorman que se prepara para tomar su primera acción importante contra el Imperio.
- Bix (Adria Arjona) «Tratando con el TEPT» de su encarcelamiento, tortura y ataques posteriores, todo a manos del Imperio.
- Mientras tanto, Saw Gerrera está operando en las «franjas exteriores, solo tratando de obtener un poco de combustible para aviones para seguir levantando el infierno en toda la galaxia».
«Queríamos mostrar cómo la formación de la rebelión es la amalgamación de todas estas partes extremadamente dispares; que es un espectro, (que se extiende) un senador en Coruscant hasta la locura de Saw Gerrera y su Metley Crew en medio de ninguna parte», dijo Willimon. «Realmente queríamos mostrar cómo estas cosas coexisten (a pesar de estar) tan separadas y tan diferentes. Cualquiera que sea la nobleza, la pompa y la circunstancia que hay en el Senado, en el otro extremo del espectro es la locura que se ve a Gerrera».
A partir de ahí, Willimon dijo que la historia de la forma de Saw surgió de «pensar en yuxtaposición», promoviendo los contrastes entre los personajes rebeldes de «Andor» mientras fortalece su conexión con la causa. Una yuxtaposición clave se produjo en cómo la audiencia entendía a Saw antes y después de este momento.
Hasta ahora, Saw «ha sido reacio a jugar con otros», como dijo Willimon, pero sigue siendo un miembro clave del equipo rebelde, entonces, ¿por qué no construir eso?
«Tan loco como podría parecer en este arco, todavía está, hasta cierto punto, jugando a la pelota. Está trabajando con uno de los muchachos de Luthen», dijo Willimon. «Ahora, podríamos pensar: ‘Tal vez no. Tal vez va a matar a este tipo. Tal vez solo los está usando’. Eso es sin duda lo que esperaríamos de Saw «.
«Creo que la gran sorpresa al final de (la escena) incluso Saw Gerrera es bienvenida. Eres parte de nuestra tribu y somos parte de la tuya. Es el lugar menos probable que esperas escucharlo: que todos compartimos esta locura de tener la galaxia y luchar contra los poderes.
A pesar de las similitudes fonéticas, Willimon no se le ocurrió el nombre de Wilmon, pero el joven granjero es el próximo paso crítico hacia la gran escena de Saw. En el episodio 5, Wilmon ha sido enviado para ayudar a Saw Build una máquina que pueda extraer de forma segura.
«Estamos rastreando a este niño que se está convirtiendo cada vez más en un jugador (en la rebelión). Estamos viendo su mayoría de edad», dijo Willimon. «Entonces, en el transcurso de este episodio, también estás tratando de rastrear lo que ocurre para que Wilmon lo progrese de un tipo que solo está tratando de trabajar en esta ingeniería para sentir la rebelión en sus huesos».
«La cereza en la parte superior aquí es que tenemos a Forest Whitaker (interpretando) vio a Gerrera, un personaje querido que es absolutamente wackadoodle», dijo Willimon. «Entonces tienes la oportunidad de hacer algo súper extraño y genial. Con todas esas cosas en mente, ¿qué queremos hacer en esta escena? Por supuesto, hay un aspecto de Let’s Forest Whitaker algo jugoso».
«¿Por qué incluso está hablando con él?», Dijo Willimon. «¿Está parado allí mientras este niño está haciendo esto? Sentí que necesitábamos activar esa escena».
De hecho, teniendo en cuenta que está en medio de una misión de vida o muerte, cualquier tensión que exista en el SCNEE debería provenir de la complicada adquisición de Wilmon del ridonio. Pero como Saw sigue hablando, el enfoque cambia. No se trata de si Wilmon robará el rydo sin morir de la exposición; Se trata de si Wilmon aceptará el peligro que enfrenta en esta misión es el mismo peligro que siempre enfrentará como rebelde. ¿Cuánto de sí mismo está dispuesto a dar a la causa? Su sudor? Su sangre? Su vida?
«La revolución no es para los cuerdos», dice Saw. «Míranos. No amado. Cazado. Fodder de cañón. Todos estaremos muertos antes de que la República vuelva y, sin embargo, … aquí estamos. ¿Dónde estás?
Con ese estupendo florith (hecho aún más memorable por la oración triunfante de Whitaker), Wilmon inhala lo que estaba aterrorizado de tocar unos minutos antes. Y, al mismo tiempo, los fanáticos astutos llegan a descubrir una pieza clave de la historia de fondo de Saw Gerrera: por qué usa una máscara en «Rogue One».
«No estábamos seguros en el primer pase exactamente lo que era, pero luego la idea nos llegó:» Espera un segundo. La respuesta es el bosque todo el tiempo. Ha estado en «Rogue One» (pero en «Andor»), no lo hemos visto con la máscara. Aquí hay una oportunidad para explicar cómo llegar a eso en «Rogue One». «.
«Parece que todo esto es súper intencional, como lo hemos ingeniería inversa a este momento, donde puedes matar a varias aves con una piedra, que no solo es que tengamos nuestro aria Forest Whitaker, y no solo podemos avanzar en la historia y mostrar la forma de todas estas prongas de la rebelión, sino que, en la parte superior de todas las cosas, también podemos decir que esto también está en esta máscara.
«Entonces solo adquirió una vida propia».
Al igual que «Andor», una historia de «Star Wars» que está construida para durar.
«Andor» está disponible en Disney+.
